Há algo icônico nas linhas de baixo - o ritmo constante e o tom baixo e suave. Existem inúmeros artistas de rock, jazz e blues com suas vozes próprias e únicas, mas o baixo e o 'bum bum bum' das linhas do baixo permanecem consistentes em todo o gênero.

Em uma música com linhas de baixo, esse provavelmente será o som mais consistente de toda a banda.

O QUE É UMA LINHA DE BAIXO?

Uma linha de baixo é uma forma comum e simples de tocar baixo encontrada em muitos gêneros. Ela apresenta o baixo (geralmente o baixo vertical) tocando um ritmo constante de semínima, ao mesmo tempo em que evita tocar a mesma nota duas vezes. A chave para uma boa linha de baixo é que ela soa suave e melódica, e fornece uma forte base harmônica para guiar os músicos e os ouvintes.

Antes de começarmos a criar nossas próprias linhas de baixo, vamos identificar alguns blocos de construção fundamentais que toda grande linha de baixo conterá.  

• Subidas & descidas
• Tríade
• Fraseado (dois compassos e forma geral da linha em cada refrão)

Os exemplos abaixo são da música “Walking Blues” que se encontra no aplicativo School of Rock Method.

SUBIDAS & DESCIDAS

Essas são ótimas ferramentas para aprender, pois vão te ajudar a mudar do acorde que você está tocando para o que você vai tocar de maneira suave e previsível. Podem ser cromáticos ou diatônicos e podem ter uma ou várias notas. Também podem ser chamadas de notas de passagem (NP) ou notas de aproximação (NA). 

O compasso 2 tem a sequência de notas G, Gb com o objetivo de descer suavemente até a tônica do acorde F7, F. Gb é uma nota de passagem cromática.

O compasso 4 tem uma subida que consiste em G, Ab e A, para pousar na tônica do acorde Bb7, Bb. Ab é uma nota de passagem cromática.

Os compassos 11 e 12 são a virada. Consiste em notas cromáticas e diatônicas, resultando em uma subida que leva de volta ao início da forma, e nota tônica, F.  Apesar de D, D# e E serem tons mais baixos, a frase ainda é uma subida por causa da ordem crescente das notas.

Os compassos 7 e 8 contêm uma descida diatônica de D para F.

TRÍADE

A chave para uma linha de baixo com uma forte base harmônica é tocar a tríade do acorde em que você está. Se o acorde for C maior, tocar as notas C, E e G é uma ótima maneira de estabelecer uma base para o solista. A partir daí, podemos enfeitar a linha de várias maneiras, como uma nota de passagem. Deve-se notar que a nota mais forte a ser tocada é a tônica do acorde, mas começar com a terça, quinta ou sétima é válido e dá um toque especial!

O compasso 1 tem a tríade F7: F A C.

O compasso 5 tem a tríade Bb7: Bb D F.

Os compassos 9 e 10 têm o padrão de notas tônica, quinta, terça e tônica para seus respectivos acordes: C7 e Bb7.

FRASEADO

Por último, mas não menos importante, o fraseado dará vida às suas linhas de baixo. Pense em cada compasso da música como uma palavra ou frase em um idioma falado. Frase é o conceito de combinar sentenças e ideias para criar uma história coesa e interessante. Musicalmente, podemos tocar uma frase de dois compassos, que é um padrão, geralmente repetido, que dura 8 tempos ou dois compassos. Fazer isso estabelece uma base para construir mais tarde. Olhando de forma mais ampla, podemos usar o fraseado para criar altos e baixos na linha de baixo. Isso vai deixar sua linha mais interessante.

Os compassos 5 e 6 contêm uma frase de dois compassos que sobe e desce usando as mesmas notas. Esse exemplo específico é um padrão clássico de linhas de baixo do blues.

COMO TOCAR UMA LINHA DE BAIXO 

Agora que temos algumas ferramentas, vamos aplicá-las um compasso de cada vez em uma progressão de acordes de jazz blues. Esse é um blues de 12 compassos no tom de F. Ao criar uma linha, pense nisso como um quebra-cabeça em que cada nota tem um propósito e uma função. 

COMPASSO 1

O compasso 1 está no acorde F7. Vamos começar com a nota tônica, F, e tocar a tríade na ordem: F, A, C. A última nota do compasso 1 deve nos levar ao compasso 2, que começará na tônica Bb. Vamos descer cromaticamente de C para Bb usando a nota Cb (B natural). Cb é uma nota de passagem.  Observe que o nosso compasso 1 é idêntico ao compasso 1 no exemplo "Walking Blues" - não se preocupe em tocar algo original, em vez disso, toque de forma sólida e consciente.

COMPASSO 2

O compasso 2 está no acorde Bb7, e nossa linha começa com a nota tônica Bb. Como temos uma frase descendente nas duas últimas notas do compasso 1, vamos continuar descendo, desta vez diatónicamente: Bb, A, G. Para nossa última nota do compasso 2, precisamos de uma nota forte para levar ao próximo acorde, F7. Começaremos o compasso 3 com a nota tônica F. C é uma nota forte porque é a quinta de F. A quinta sempre determina a tônica, que será a primeira nota do Compasso 3.

COMPASSO 3

O compasso 3 começa com a tônica F, e estamos no acorde F7 por dois compassos. Este é um momento perfeito para configurar uma frase de dois compassos. Este é um padrão clássico de linhas de baixo do blues. Toque a tríade: F, A, C, e então a sexta do acorde, D. O compasso 4 começa com a sétima bemol, Eb. Essa nota conclui a ideia do compasso anterior e se inclina para o som dominante do acorde F7. 

COMPASSO 4

O compasso 4 descerá seguindo as mesmas notas do compasso anterior: Eb, D, C, A. A última nota, A, define bem o próximo acorde porque está a apenas meio tom de distância e é um tom do acorde atual!

COMPASSO 5

Compasso 5 é o acorde Bb7. Vamos criar uma frase de descida. Comece com a tônica, seguida por um acorde harmônico, depois desça com E e Eb. E e Eb são notas de passagem que conduzem suavemente à nota D, que é a terça do acorde Bb7. Lembre-se, você nem sempre precisa começar com a tônica – a terceira, quinta ou sétima são opções. 

COMPASSO 6

O compasso 6 continua descendo diatónicamente terminando em A: D, C, Bb, A. A é a terça do nosso próximo acorde, F7, que nos guiará suavemente para F7 e a tônica, F.

COMPASSOS 7 E 8

Os compassos 7 e 8 são F7 e, novamente, são uma ótima oportunidade para uma frase de dois compassos. Repita a mesma ideia dos compassos 3 e 4. Isso solidificará o padrão anterior.

Os últimos quatro compassos têm muito movimento de acordes - isso sugere que devemos tocar mais sólido para manter uma base harmônica forte durante as mudanças.  

COMPASSO 9

Compasso 9 é o acorde C7. Como antes, comece na tônica C e toque o resto da tríade: E e G. Olhando para o próximo compasso, o acorde é Bb7. Escolha uma nota que leve suavemente de G a Bb. Esse exemplo usa A, pois continuará a caminhada até Bb.

COMPASSO 10

Compasso 10 é o acorde Bb7. Comece na tônica, e como estamos subindo do compasso anterior, vamos continuar aquela ideia de fraseado para ir para o próximo acorde, F7: Bb, C, D, E. Embora E não esteja tecnicamente na escala de Bb7, ele tem uma forte atração para F, que é a tônica do próximo acorde. E é uma nota de aproximação.

COMPASSOS 11 E 12

As medidas 11 e 12 são o que é conhecido como virada. A virada é uma maneira comum de terminar a maioria das canções de blues e jazz que indicam que a progressão de acordes, ou forma, está prestes a se repetir novamente. “Walking Blues” usa a variação de virada mais simples: uma progressão 5 1: C7, F7. Um pouco mais avançado, mas igualmente comum, é o 1 6 2 5: F7, D menor, G7, C7. Para o 1 6 2 5, como os acordes mudam rapidamente, priorize tocar a tônica seguida de uma nota forte que conduz ao próximo acorde. Um método testado e comprovado é aproximar as notas tônicas de cada acorde em meio tom.

O compasso 11 começa com a tônica do acorde F, seguido por C#. C# está meio tom abaixo do nosso próximo acorde D. No acorde D menor, começamos na tônica D, seguido por F#. Da mesma forma, F# é meio tom abaixo de G. 

O padrão continua no compasso 12. Comece na tônica G, depois Db. Db está meio tom acima de C.  Finalmente, no acorde C7, toque a tônica C seguida de uma nota meio tom distante do F, que é o E.  Essas notas de aproximação podem estar meio tom acima ou abaixo da nota alvo. Misture e combine para experimentar o que soa melhor para você. Para a virada, uma prática forte é memorizar uma “boa linha” como a do exemplo baixo ou a de um músico notável. Como os acordes se movem rapidamente, é melhor tocar algo 100% sólido e deixar a improvisação para o resto da música.

Este é o fim da lição - você tocou com sucesso uma linha de baixo do blues de 12 compassos em F! Pratique e repita essa linha de baixo repetidamente para internalizar totalmente todos esses conceitos. Sinta-se à vontade para comparar essa linha com “Walking Blues” e tocá-las uma após a outra para ouvir as diferenças. Por último, é importante ouvir grandes músicos para mergulhar totalmente no estilo. Ray Brown, Ron Carter, Paul Chambers, e John Patitucci são todos mestres de linhas de baixo e certamente encantarão e inspirarão músicos de todos os níveis.

Você pode ler artigos adicionais de baixo em nosso site ou agendar uma avaliação gratuita abaixo em uma School of Rock perto de você!

GLOSSÁRIO

Notas de aproximação: uma nota, ou grupo de notas, que leva a uma nota alvo desejada. Pode ser diatônico ou cromático. 
Cromática: Uma nota fora da escala estabelecida.
Forma: Uma progressão de acordes que compõe a música inteira. Geralmente repetido. Também Forma de Canção.
Fundação Harmônica: Um grupo de notas ou frases que estabelecem um acorde, sem tocá-lo explicitamente.
Padrão: Uma ideia musical, geralmente repetida.
Nota de Passagem: Normalmente, uma nota que está entre duas notas alvo, notas fundamentais. Uma nota de passagem é um enfeite que cria um movimento suave entre as notas. 
Tônica: A nota mais fundamental de um determinado acorde. Por exemplo, a tônica de C maior é C e a tônica de F menor é F.
Tríade: A primeira, terceira e quinta nota em uma determinada escala.
Virada: O final de uma forma musical indicando que a música será repetida.
Frase de Dois Compassos: Uma ideia musical que transita por dois compassos de música.
Subida/Descida: Uma Subida é uma coleção crescente de tons que guiam suavemente para uma nota desejada.  Uma Descida é o mesmo, mas descendente.

SOBRE O AUTOR

Trevor Mooney estudou na Berklee College of Music e é professor de baixo na School of Rock Highwood em Highwood, IL. Além de sua paixão pelo baixo elétrico e amor pelo ensino e pela música, ele pode ser encontrado ao ar livre aproveitando o sol ou jogando Dungeons & Dragons com seus amigos.