Gustavo Marabiza
Diretor Musical, Instrutor de Ensaio e Professor de Baixo
Multi instrumentista e baixista do Yohan Kisser Trio, Gustavo é formado em contrabaixo elétrico pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, sob a orientação de Clara Bastos e atualmente cursa licenciatura em música pela Universidade Claretiano.
Também estudou contrabaixo elétrico com os professores Zuzo Moussawer, Bruno Ladislau e Robertinho Carvalho, e contrabaixo acústico com os professores Danilo Zangheri e Gerson Fructuoso.
No circuito Rock/Metal, atuou ao lado das bandas Necromesis e Seventh Seal, gravando dois discos e um EP e tocando em diversas cidades de SP, RJ e MG.
Ainda nos palcos atuou como músico em peças teatrais e espetáculos musicais como “Memória em retalhos”, “Retratos inventados” e “Tal qual confere ou a última história”, tendo também tocado em diversos concertos de Cameratas de Cordas pela Fundação das Artes.
Renato Santos Filho
Instrutor de Ensaio e Professor de Guitarra
Guitarrista graduado na Fundação das Artes de São Caetano do Sul com licenciatura em música pela rede Claretiano.
Renato estudou com músicos renomados como Rafael Bitencourt, Rogério Scarton e Mauro Ricci.
Atualmente é professor de música de escolas de ensino fundamental em São Bernardo do Campo e desenvolve trabalhos com bandas variadas de SP e do Grande ABC.
FILIPE MARKS
INSTRUTOR DE ENSAIO, PROFESSOR DE BAIXO, GUITARRA, VIOLÃO E TECLADO
Músico multi-instrumentista, produtor, arranjador e professor desde 1998.
Formado em Baixo Elétrico, com especialização em Improvisação e Harmonia pela Bituca Universidade de Música, fez também extensão em Baixo Acústico na Escola de Música da UFMG, Baixo Elétrico na ULM - Centro Tom Jobim, Teoria Elementar e Percepção Musical no Conselho Regional de Minas Gerais da Ordem dos Músicos do Brasil, dentre outros muitos cursos livres, masterclasses e especializações.
Teve a oportunidade de se aperfeiçoar nas mais diversas habilidades musicais com grandes nomes como Ian Guest, Nelson Freire, José Dias Guimarães, Lúcio Gomes, Adriano Campagnani, Enéias Xavier, Ivan Corrêa, Lincoln Cheib, Gilvan de Oliveira, Itamar Collaço, Celso Pixinga, Lis de Carvalho, Adriano Giffoni, Thiago do Espírito Santo, Serginho Carvalho, dentre outros.
Pioneiro na web, foi um dos primeiros professores a utilizarem a internet para aulas remotas de música.
Foi também o primeiro instrutor de Baixo do site Cifra Club; Tendo produzido e apresentado videoaulas, reviews e programas de entretenimento musical que alcançaram milhares de acessos, vindos de todos os lugares do mundo.
Excursionou com seu trabalho autoral solo por alguns dos principais festivais de música instrumental em diversas cidades e estados do país, como o Pixinga Bass Festival, IB&T Bass Festival, Mestre dos Graves, Circuito Instrumental Mineiro, Virada Cultural de Belo Horizonte, Festival Poços É Jazz, Savassi Jazz Festival, além de outros.
É membro da Elephant Casino, banda autoral com influências de hard rock, heavy metal e progressivo.
Gabriel Prado
Instrutor de Ensaio e Professor de Baixo, Guitarra e Violão
Gabriel é natural de Mogi das Cruzes-SP, onde começou os seus estudos na música ainda criança. Guitarra aos 7 anos, piano e bateria aos 9 e o baixo, seu instrumento principal, aos 14 anos.
É formado no curso técnico de música pelo Instituto Musical de Mogi das Cruzes, bacharelado em baixo elétrico com ênfase em performance pela Faculdade Souza Lima, onde teve aulas com Gilberto de Syllos e Sizão Machado.
Em sua carreira artística, gravou os EPs "The Doctors" do projeto de mesmo nome, e "CD de Guitarra" de Ceme Marum e as músicas "Cain" e "Siddhartha" do cantor e pianista Tadini.
Gabriel é baixista do Válvera (thrash metal) que está em seu 3° álbum "Cycle Of Disaster" lançado em agosto de 2020. Também participa do projeto "Jarbas Homem de Mello Canta Queen", do ator de teatro musical Jarbas Homem de Mello e da Oito (rock alternativo).
Suas principais influências são os baixistas Felipe Andreoli (Angra), Steve Harris (Iron Maiden), Cliff Burton (Metallica), Billy Sheehan (Mr. Big) e Amos Williams (TesseracT).
Victor Racheti
Instrutor de ensaio, Professor de guitarra, violão e musicalização
Estudante de Licenciatura em Música pela UNESP e apaixonado por trabalhar com crianças e arte, se formou em Guitarra no IG&T e já passou pelo conservatório do estado (EMESP). Como guitarrista foi fundador, produtor e músico da banda Lieko, onde tocou de 2017 a 2019, fez parte da programação da 89FM e fez shows em São Paulo, capital, interior e no Nordeste Brasileiro.
Também foi músico, ator e compositor em "Zezinho e a Flor" pelo grupo Trapo, peça infantil. Atua profissionalmente na música desde 2014.
GUSTAVO PORTES
INSTRUTOR DE ENSAIO, PROFESSOR DE GUITARRA, BAIXO, VIOLÃO E TECLADO
Nascido no interior de São Paulo, Gustavo começou a tocar guitarra e se apresentar pela cidade ainda menino. Mudou-se para a capital aos 18 anos, quando começou de fato a trabalhar com música.
Formado pela Faculdade Santa Marcelina como bacharel em música popular, possui atualmente diversas áreas de atuação como guitarrista, compositor e educador musical.
Como professor, é atuante desde 2016. Em 2022 foi selecionado para gravar através do PROAC uma vídeo aula de 30 minutos falando sobre Polirritmia e suas aplicações, um dos assuntos rítmicos que vem sendo pesquisados pelo músico assim como seu trabalho de conclusão de curso no qual apresentou um estudo sobre modulação métrica através da clave rítmica.
É integrante de alguns grupos como Bruno Migotto & O Instituto, onde toca e tem um disco gravado com grandes nomes da música atual como Rodrigo Ursaia e Bruno Migotto. Faz parte também do Trio Aroeira, grupo que estreou no Festival de Verão de Campos do Jordão de 2023, além de participar da banda Ventos Siderais.
Apresentou-se em festivais e palcos importantes como a Sala São Paulo e estudou com músicos de renome como Fernando Corrêa, Edu Ribeiro, Bruno Migotto, Djalma Lima, Vinicius Gomes, Lula Galvão, Nelson Veras, Zeli Silva, Tati Parra, Rodrigo Ursaia, Paulinho Vicente, Felipe Silveira e Silvia Goes.
Matheus Pasquali
Professor de Guitarra, Baixo, Violão e Teclado
Formado em música pela Universidade de Passo Fundo (UPF), Matheus Pasquali tem graduação em contrabaixo acústico pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) e atualmente é aluno do Programa de Pós-graduação em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC).
Matheus integrou a banda Skamaleões, gravando o disco homônimo e shows que passaram por São Paulo e Rio de Janeiro, tocando na abertura de bandas de renome nacional como, CPM 22, Detonautas e Raimundos; tocou e gravou com o músico Humberto Gessinger (Engenheiros do Havaí); tocou com Jorginho do Trompete, no tributo ao disco Kind of Blue, de Miles Davis. Além desses projetos, Matheus já dividiu palco/estúdio com nomes passeiam por várias vertentes da canção e da música instrumental como Jorginho do Trompete, Guinha Ramires, Pedro Tagliani (Raiz de Pedra), Julio Herrlein, Max Sudbrack, Marmota Jazz, Hello Adele Tribute, Samuca do Acordeon, Nani Medeiros, Kula Jazz, Rafael Lima, Isaías Alves, Augusto Baschera, Gabriel Selvage, Alana Moraes, Cristian Sperandir, Luciano Maia, Vitor Alcântara, Roger Correa, Quarteto Coração de Potro, Conjunto de Bluegrass Porto-Alegrense, Márcio Petracco, Pedro Guerra Pimentel entre tantos outros.
Na música erudita, Mathues Pasquali além de participar de várias apresentações com orquestras, participou do recital do compositor de música contemporânea Luigi Irlandini, em Florianópolis no ano de 2023.
Na área pedagógica Matheus é professor multi-instrumentista há mais de dez anos, começando a lecionar em São Paulo em 2023, na School of Rock Vila Mariana.
Pedro Scarpi
Professor de Guitarra e Violão
Músico multifacetado que tem se dedicado à guitarra, violão e educação musical, Pedro encontrou-se na música desde cedo.
Formado pelo Centro Universitário Belas Artes em Produção Musical/Fonográfica em 2020, tem também a EM&T/IG&T (Escola de Música e Tecnologia/Instituto de Guitarra e Tecnologia) em sua formação.
Sua busca contínua por aprimoramento é evidente em sua formação acadêmica em constante evolução. Completou o curso de formação em Violão Erudito na Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP-Tom Jobim) e continua a expandir seus horizontes na Escola Municipal de Música São Paulo (EMMSP), também em Violão Erudito e no curso de Bacharelado em Música com ênfase em Jazz e MPB na Faculdade de Música Souza Lima.
Destaca-se por sua colaboração em várias bandas, artistas e estúdios de gravação em São Paulo e na região. Seu domínio da guitarra e do violão tem lhe permitido contribuir para projetos musicais diversos, demonstrando versatilidade e criatividade em sua abordagem musical. No campo da educação musical, desde 2020 Pedro vem contribuindo para o desenvolvimento musical de estudantes de todas as idades e níveis de habilidade. Sua vontade por compartilhar seu conhecimento musical é evidente em sua abordagem didática e instruções.
Mary Kelly
Professora de Canto
Cantora faz 12 anos, Mary se formou em musicoterapia em 2014 e é bacharelanda em canto lírico pela FMU - FIAM/FAAM. Iniciou sua carreira participando do coro da cidade de Santo André como soprano, interpretando peças desde o lírico até o popular e fazendo diversas apresentações em outros grupos como Coral da Emesp e da Cultura Inglesa.
Em 2014 começou a fazer participações em grupos musicais em cerimônias de casamentos e segue desde então.
Cursou, ao longo de 2016, canto erudito na Emesp (Escola de música do Estado de São Paulo) aos cuidados da professora Marta Dalila Mauler.
Atualmente faz o curso de canto popular do professor Wagner Barbosa, professor de nomes como Gilberto Gil, Gal Costa, Marisa Monte entre outros. Também faz o curso preparatório para professores de canto do grupo Full Voice.
Referências e estilos musicais: Pop americano, Belting, MPB, Blues, Gospel, Erudito, Rock, Metal sinfônico.
Raquel Pirozzi
Professora de Canto
Cantora, professora e vocal coach, Raquel é formada pela Fundação das Artes de São Caetano (SP), além de ter participação em uma série de cursos de especialização em aulas de canto e vocal coach. Sua formação acadêmica, assim como sua capacidade de observação, são ferramentas para identificar as dificuldades do aluno − do
iniciante ao profissional − e ajudá-lo a superá-las, durante a jornada de aprendizado.
Participou de vários projetos de bandas e artistas, apresentando-se em diversas cidades brasileiras. Sua experiência nos palcos é de grande valor para seu trabalho como professora e coach, considerando a importância da performance do cantor. Não importa a finalidade do estudo para o aluno, se é hobby ou existe o empenho para estabelecer uma carreira profissional, tampouco o estilo musical: a voz e a interpretação devem seguir juntas, afinadas.
Atualmente, ministra workshops e masterclasses de canto, além de ser vocalista da banda OsQuatro.
Carmen Nakasu
Professora de Canto
Cantora e compositora. Soprano, formada em canto lírico pela Escola Municipal de Música, fez diversos workshops sobre canto e performance vocal com profissionais brasileiros e americanos.
Começou sua carreira como backing vocal da banda de Tom Zé, depois atuou como solista no duo Alea, no duo Velejazz e atua no Kimo Duo, onde ao lado de compor, interpreta clássicos da música brasileira e da música americana ao lado de Mauro Cannalonga, tecladista, produtor e também professor da School of Rock Vila Mariana. Já foi preparadora vocal de corais ligados à Prefeitura de Guarulhos.
Carmen é uma estudiosa da voz e busca sempre dar aos alunos os subsídios para que possam ter uma performance de qualidade e potencializar sua voz. Suas maiores referências são Freddy Mercury, Beatles, Sarah Vaughan, Aretha Franklin, Elis Regina.
Gabi Farias
PROFESSORA DE CANTO
Cantora, compositora, performer, instrumentista, pesquisadora, professora e produtora musical, Gabi Farias é amazonense, artista multidisciplinar nortista.
Em 2015, Cursou Licenciatura em Música na Universidade Federal do Amazonas (UFAM), onde atuou como corista e preparadora vocal nos projetos Coral Universitário e Escola de Artes, e defendeu projetos de pesquisa na área de Tecnologia e Produção Sonora, e Tecnologias de Informação e Comunicação em corais, sendo um deles no Chile, em 2017.
Na área de performance, Gabi possui diversos trabalhos gravados, um EP em 2019, e um álbum em lançado em 2022, parcerias lançadas com artistas do Amazonas e São Paulo, e mais recentemente uma participação no disco “Brasil” do grupo vocal português Vozes do Rádio, ao lado de nomes consagrados como Tonico da Vila, Ivan Lins e Fafá de Belém. Em 2022 fez shows em três estados do Brasil, em 2023 lançou singles solo e em parcerias, fez shows no Río de Janeiro e em São Paulo, e atualmente é aluna da Escola de Música de São Paulo, EMESP Tom Jobim.
Pallmer Messias
Professor de Canto e Teclado
Bacharelado em Piano Erudito pela FMU-FAAM (2014-2017), Tecnólogo em Marketing: Universidade Paulista (2012-2015), Pallmer atua na área de preparação vocal, regência, canto e piano/teclado. O músico professor possui experiência de mais uma década como Pianista e Regente, tendo atuado em instituições religiosas e na Escola Técnica de Música do Estado de São Paulo. Atuou ainda como professor de Música Coral para adolescentes no Projeto Guri em São Paulo e como professor de canto, piano e flauta transversal na OMAP.
No ramo do entretenimento foi pianista acompanhante do Musical Disney Themes e internacionalmente participou do curso “The Music and the sounds of the nature” na Washington University in Seattle.
Victor Baccili
PROFESSOR DE CANTO E TECLADO
dedicado ao universo da Voz Cantada e ao estudo das Ciências da Voz e Pedagogia Vocal, Victor tem atuado intensamente no campo da Produção Executiva e Direção Artística nos últimos anos.
Como cantor, fez apresentações em diversos palcos, na capital e no interior de São Paulo, destacando o Festival de Inverno de Campos do Jordão e participações especiais ao lado de personalidades importantes da música brasileira, como Joyce Moreno e Léa Freire. Em 2022, foi o cantor da Jazz Combo do Conservatório de Tatuí.
Possui uma ampla formação no campo das Artes: Arquiteto e Urbanista formado pela UNESP, estudou Arte Contemporânea na França e Canto MPB/Jazz no Conservatório de Tatuí, além de ser formado em Produção Fonográfica pela FATEC - Tatuí. No decorrer de sua formação como cantor, fez cursos e participou de palestras de profissionais e pesquisadores da voz como Amélia Rabelo, Andrea dos Guimarães, Vanessa Moreno, Adriana Cavalcanti, Ana Luiza, Ana Malta, Wagner Barbosa, Ariel Coelho, André Barroso e Joana Mariz.
Victor tem desenvolvido seu trabalho autoral e atua como cantor, professor de canto / teclado e diretor artístico. É estagiário da Gravadora Experimental da FATEC - Tatuí, no cargo de Agente de Artista e Relacionamento e também atua como Diretor Artístico da
cantora Loreta Colucci.
Mauro Cannalonga
Professor de Teclado
Nascido em São Paulo no ano de 1968, iniciou seus estudos ao piano aos 16 anos e, 2 anos depois, começou a estudar a música popular – particularmente o Jazz – com o método e as partituras de transcrições de solos do pianista Oscar Peterson.
Aos 21 anos, ingressou na Fundação das Artes de São Caetano do Sul, no curso de piano erudito e 3 anos depois, continuou seus estudos em aulas particulares com o professor Ulisses de Castro. Aos 29 anos, ingressou no curso de Bacharelado em piano da Universidade Estadual Paulista, com o professor Attilio Mastrogiovanni, tendo concluído o curso em 2004.
Na música popular, trabalhou em inúmeros projetos, que vão desde MPB, Samba, Bossa Nova, Jazz, Soul, até Rock Clássico e afins; neste último gênero participou de bandas tributo das famosas bandas Deep Purple (Deep Purple Cover, com o vocalista Nando Fernandes) e Genesis (Genesis Live), nesta última cobrindo a fase mais progressiva da banda, assim como outras inúmeras bandas de rock, desde os anos 90. Em setembro de 2012, com Nando Fernandes nos vocais, participou como tecladista convidado especial do show em tributo a Jon Lord, fundador e tecladista da banda Deep Purple, falecido 2 meses antes.
Fundou em 1989 a banda autoral de Rock Progressivo “Via Lumini”, com a qual gravou um LP ("Vôos e Sonhos") em 1991 e um CD ("What We Have Done About Us?") em 1995, este último com a participação especial do cantor João Kurk; um CD com o compositor Caio Bassitt, "Samba Para Os Amigos", com a participação do cantor e compositor Délcio Carvalho e da cantora Fabiana Cozza, onde atuou como pianista, arranjador e produtor musical, entre 2005 e 2006; e 3 CD’s com o compositor Fernando Cavallieri: “Fernando Cavallieri in Alpha” em 2003, “Inefável” em 2005 e “O Amor é a Medida de Todas as Coisas” em 2010; neste último, atuando também como arranjador e produtor musical.
Leciona piano e teclado desde os 27 anos de idade, tendo também atuado como professor de Teoria Musical, Percepção Harmônica e História da Música.
Suas principais influências são Oscar Peterson, Dave Brubeck, Ray Charles, César Camargo Mariano, Jon Lord, Billy Preston.
Salis Vaz
Professor de Guitarra, Violão e Teclado
Salis tem uma vasta experiência musical como tecladista. Graduado em Regência Coral pela ETEC de Artes e estudante de Licenciatura em Música no Centro Universitário Sant’Anna, atua no meio musical desde cedo realizando gravações de jingles e canções, shows, premiações em grandes empresas
corporativas e acompanhando cantores e bandas.
Também atua na parte acadêmica ministrando aulas de teclado/piano/guitarra/violão.
Atualmente participa no corpo de criação de trilhas no “Projeto Espetáculo” para a Fábrica de Cultura da Vila Nova Cachoeirinha, onde além de compor os arranjos realiza experiências sonoras utilizando a tecnologia em seu favor.
Por ser um tecladista sideman, busca influenciar seus alunos para que possam ser versáteis para uma melhor performance no palco.
Juliana Salgado
Instrutora de Ensaio e Professora de Bateria
Baterista desde os 11 anos de idade, formada em Música pela Universidade federal do Pará e pós graduanda em educação musical pela faculdade Souza Lima/SP, Juliana realizou vários trabalhos com bandas de rock e heavy metal em Belém do Pará, gravando dois EP’s: “Discovery” com a banda Born to be e “Welcome to our dream” com a banda Archibald.
Gravou o álbum “Never surrender” com a Orquestra de Violoncelistas da Amazônia - OVA, com a qual também realizou 4 turnês internacionais na Suíça, nos Estados Unidos e na França, onde atuou como percussionista do Festival Internacional de Orquestras Eurochestries.
Depois de duas turnês nacionais, acompanhou o artista Naldinho Freire em sua turnê em Cabo Verde. Tocou em várias bandas na noite de Belém e gravou um clipe com a banda de metal autoral “Rhegia”.
Atualmente mora em São Paulo, onde além de professora de bateria e instrutora de ensaio da School of Rock, também é baterista da banda revelação de rock autoral feminino nacional ”Malvada”. A banda tem feito vários shows pelo Brasil divulgando o seu disco intitulado "A noite vai ferver".
Pablo Marchatto
Instrutor de Ensaio e Professor de Bateria
Natural de São Caetano do Sul -SP, Pablo é Bacharel em música - Bateria pela Faculdade Integral Cantareira. Baterista, violonista e compositor, iniciou seus estudos e trajetória musicais aos 7 anos pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, onde formou-se percussionista. Em sua adolescência na música passou por professores renomados: Alaor Neves, Vera Figueiredo, Bob Wyatt.
Entre 2014 e 2015, integrou o programa de Jazz Ensemble da Waltons New School (Irlanda) como bolsista selecionado; de lá passou por uma curta temporada na Universidad del Flamenco em Madrid aprofundando-se em uma pesquisa de ritmos flamencos.
Como baterista, em seus 14 anos atuantes pelo Brasil, América Latina e Europa, já gravou, atuou em turnês e acompanhou diversos nomes da música popular brasileira e artistas europeus, como: João Bá, O Vôo Livre, Katya Teixeira, Roberta Campos, Grupo Comboio, Chris John Quintet.
Teve passagens em grupos de jazz europeus e artistas locais na Inglaterra, tocando assim em festivais de música de países diversos, como: Inglaterra, Argentina, Uruguai, Brasil, França, Espanha...
Atualmente exerce a profissão de músico na cidade de São Paulo trabalhando em diferentes projetos.
Como compositor, já foi gravado por alguns cantores e cantoras da cena musical de São Paulo em seus trabalhos e teve sua canção, "Religião de Nós" premiada na Mostra da Canção de Suzano de 2019. Agora segue em produção de seu primeiro disco solo, para sua estreia como compositor e cantor, onde mescla canções, cantigas e temas instrumentais.
Fernando Tomi
Professor de bateria
Fernando Tomi é músico, compositor, professor e estudante de música. Conheceu a bateria aos 12 anos e continua estudando e se aperfeiçoando. Formado pela Faculdade Souza Lima de São Paulo, estudou bateria com Carlos Ezequiel, formado pela Berklee College of Music e com outros grandes nomes da música brasileira como Nenê, Bob Wyatt, Lupa Santiago, Sizão Machado, Daniel D’Alcantara, Vitor Alcantara, André Marques, Bruno Migotto e Guilherme Ribeiro.
Participou de diversas formações musicais nos mais diferentes gêneros como Pop, Rock, MPB e Jazz. Dentre essas tocou com 3deLá, Tomi trio, Quarteto Catira (insta: @catiraproject), 9Trio e outros na cena de música instrumental paulistana e em big bands do conservatório Souza Lima. Participou do FMO 2016 de Ourinhos, sob a direção de Jota P e as bandas Gatorraio (insta: @gatorraio) e Demerara onde criou os arranjos de bateria e gravou o EP “Demerara”. Recentemente integrou a empresa Comboplay (insta: @comboplaymusica) como baterista da banda Combo.
Anderson Villar
Professor de Bateria
Com mais de 20 anos de experiência e versatilidade musical, já trabalhou com bandas e artistas de diversos estilos desde o Blues, o Rockabilly e o Funk – "o original" – até bandas de baile e pop rock autoral, passando por bandas de cover específicos. Estudou no IP&T e também com o Prof. André Gonzales. Começou a lecionar como substituto e em pouco tempo se efetivou como professor de bateria, dando aula para alunos de 6 a 60 anos, de níveis iniciante a intermediário. Como professor, trabalhou em diversas escolas e atualmente está na rede School of Rock. Como músico atuante, trabalha com as bandas Fever Aerosmith Cover, Pink Floyd Experience BR, e também como freelancer.
Rudson Pimenta
Professor de Bateria
Rudson Pimenta atua há mais de 15 anos como sideman e educador musical. Colaborou com as bandas Fusion de La Musik, Rude Dog Ska Ensemble e Paty Presley Band e com a cantora Déborah Castolline (The Voice Brasil 2022).
Ao longo de sua trajetória participou de Clínicas Educacionais com importantes nomes do cenário mundial como Edu Ribeiro, Dave Weckl, Chris Coleman, Horacio “El Negro” Hernandez, Dom Famularo e Lilian Carmona.
Rudson fez especialização em Performance Musical e bacharelado em Música pela Faculdade Souza Lima, onde estudou com professores de Bateria consagrados como Nenê, Carlos Ezequiel e Bobby Waytt e é pós-graduando em Neurociência e Aprendizagem pela Faculdade Anhembi Morumbi.
Patrícia Morais
Professora de Musicalização
Aos 15 anos iniciou aulas de contrabaixo acústico, coral e prática de cordas no projeto Guri Santa Marcelina. Em 2014, aos 16 anos, ingressou na Orquestra de Cordas - Guri Santa Marcelina, sob regência de Thibault Delor, com quem também fez aulas de contrabaixo.
No mesmo ano, ingressou para contrabaixo na Escola Municipal de Música de São Paulo sob orientação de Max Elbert, e no Coral Infanto-Juvenil da EMMSP sob regência de Regina Kinjo, participando da Ópera Carmen, Saltimbancos, A Arca de Noé, e Carmina Burana.
Participou da Master Class com os músicos Arthur Lamarre, Valentin Favre e Dylan Corlay do Conservatório de Paris sobre Song Paint, e participou das Master Classes com os alunos em Mestrado em Música da Julliard School, Hamilton Berry e Jonh Kouyoundjian. Ingressou no curso de Licenciatura em Música pela FIAM-FAAM em 2016, formando-se em 2019, sendo aluna de Thereza Peric, Marisa Ramires, Rodrigo Vitta, Paola Picherzky, Marcelo Barbosa, Roberto Saltini, entre outros.
Ingressou na Orquestra Sinfônica Carlos Gomes em 2017, onde foi chefe de naipe dos Contrabaixos. Trabalhou como professora de musicalização infantil e flauta doce no Colégio Paiva e no Colégio Saffira, e em 2019 iniciou na School of Rock como professora dos programas Little Wing e Rookies.
MARCELO KAWAI
PROFESSOR DE MUSICALIZAÇÃO
Em contato com instrumentos desde criança, Marcelo oficializou seus estudos na Fundação das Artes de São Caetano do Sul aos 13 anos, onde teve contato com o contrabaixo acústico e o mundo erudito. Durante esse momento também frequentou como aprendiz a oficina de luthieria do Eduardo Ladessa.
Em 2012 ingressou na EMESP Tom Jobim, momento em que participou com mais frequência em apresentações de coral e filarmônica da escola.
Marcelo também participou de grupos e festivais como baixista de bandas de Pop, Rock e MPB.
Atualmente é estudante do curso de Licenciatura de Música da faculdade Unoeste e atua como professor de musicalização infantil, produtor musical, beatmaker e técnico de áudio.
